Pour les distinctions de ce prix culinaire, j’ai souhaité que l’objet devienne le prolongement du geste du chef, une rencontre entre la rigueur de la coupe et la sensualité des couleurs.

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En 2025, le socle en chêne reprend les courbes d'une assiette, servant de support à une expérimentation sur le collage en volume. En superposant des fragments jaunes et roses à l'or, j’ai cherché à capturer une vibration orangée, démultipliant ainsi la profondeur des reflets et de la lumière.

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Pour l’édition 2026, j'ai exploré le thème du concours : le cerf. J’ai puisé dans les réserves historiques de l’Atelier Simon-Marq pour extraire des teintes évoquant la sève des herbes fraîches et la densité des chairs.

 

J'ai tenté ici d'exprimer l’équilibre subtile entre la force sauvage de la nature et le raffinement du savoir-faire gastronomique.